Skip to content

书啊书

下午在书店呆了3小时30分。用《疯狂的石头》里一句台词：“已经失去理智了！” 法国的书是N倍贵的，我多少次染上这恶习，又多少次把它戒掉。 这次又卖了5本，但转的时候是捧过20多本的，从这里走到那里，想来想去，又把一些书放了回去，最后买回5本，耗资110欧，这还不算上周买的三本书。 要说旧书，有些书是只有新书，没有旧书。比如…… 最贵的《法国电影资料馆史》，Laurent Mannoni写的，这个家伙可能是目前碰机器最多的法国学者，负责法国电影资料馆和法国国家电影中心的机器保管工作，这是我印象中第一部关于法国电影资料馆完整的历史，42欧元。 我一直看到80多页。这书买得值！虽然贵得要命。让我没想到的是，当年为了那些珍贵的影片，简直可以用“用生命和鲜血换来的”去形容，无数导演、活动家、影评人、记者、外交官参与一部又一部影片的搜集、运输和保管工作，这个馆的历史，就是迷影文化的一个活的晶体。一个例子，当年Langlois为了救Lotte Eisner，给她出假证明、做假证件，否则她死定了，她死了，许多德国表现主义电影拷贝就失传了。即使这样，《诺斯费拉图》的拷贝还是被烧了，朗格卢瓦在二战期间，利用Reichisfilmarchiv，用法国电影拷贝换了一个拷贝，还是不完整的，现在的馆藏版本，是1957年后发现的完整版，当然哪个是“纯正的完整版”，只能从胶片的多少来看了，剪辑的作者版，早就不可知了。朗格卢瓦就又买了这个。 在照片里看，那些拷贝、那些机器，陈旧得就像垃圾，那些老电影，只有在电影院里用放映机放出来时，才是价值连城的宝贝，一旦装进破旧拷贝盒，堆在仓库里，随时都可能被人们当垃圾扔掉，因为没用。当年这些人，就是为了这些看起来是垃圾的东西，不惜把命都陪上。 正在写安德烈·巴赞，写完了他，写亨利·朗格卢瓦和电影馆，不过出于估计篇幅的限制，很难尽兴！

20世纪后期的录像艺术

——录像艺术发展简史

※夜航船文选※

更新时间 2002-04-01 12:07

 

迈克尔·拉什（Michael Rush），译者不详


新媒体

在20世纪60年代中叶，批评家们也许还一直（事实上至今仍在）为马赛尔·杜尚的《泉》（1917年提交给艺术展的倒置小便器）是否具有 审美性而争论不休。然而此时，艺术的边界已经远远地延伸开去，”边界”已然消失了。类似于《泉》这样的现成品还只是开始。在纽约，阿伦 ·卡普罗（Allan Kaprow）、克雷斯·奥尔登伯格（Claes Oldenberg）和吉姆·戴恩（Jim Dine）的偶发艺术，罗伯特·劳申柏格（Robert Rauschenberg）的混合媒体作品（配有床、小鸡标本和电线），卡罗里·施内曼（Caroles Schneemann）的身体装置，以及丹·弗莱文（Dan Flavin）的霓虹灯画板，不过是当时展出的多元化艺术品中的数件而已。批评家克莱门特·格林伯格（Clement Greenberg）曾宣称，艺术（他指的是绘画和雕塑）的意义蕴藏在作品之内；现在，他的座右铭受到了冲击，因为时下的观念是，观念和语境才是艺术实践 的核心。 20世纪后期的录像艺术

Jerry Bruckheimer

这是继乔·西尔瓦（Joel Silver）之后，我又感兴趣的一个王牌制片人。在这个人的帐下，有很多我喜欢的商业片，托尼·斯科特的成名作《Top Gun》，是他制片，那是斯科特的第二部电影，投资就这么大，后来两个人合作了许多好看电影，包括《全民公敌》。Michael Bay，可以说是他发现并培养起来的，处女作《Bad Boy》和成名作《Rock》都是他制片，后来两个人又合作了许多好看电影，包括《彗星撞地球》。训练了许多年轻导演的美剧CSI，也是他制片，不知道美剧兴起是否与电影界的大制片人进入电视有关。还有《黑鹰降落》等等电影，大家可以查查他的年表。 2000年以后他又开始发掘并大胆使用新导演，这就是《加勒比海盗》系列和Gore Verbinski。 不知道有没有介绍这些制片人的资料，估计是暂时没有，Joel Silver只读过一个长篇访谈，特别逗，特别有阔绰的炫耀资本。这些人的名字甚至可以印到海报上，说这是制片了哪部哪部电影的人制片，他们的传奇色彩在于，他们敢于发掘和相信年轻导演，有失败，但也有成功。我国如果有点这样的制片人该多好。

雷芬斯塔尔：毒棘之花

※夜航船文选※

更新时间 2003-03-18 23:29

 

原作：王崴 ，goodfella 转贴

 

    “女人，是不被允许犯错误的。” ——莱妮·雷芬斯塔尔
－
作为导演，她一生中只导演了7部影片；作为演员，她出演的影片数目大约是前面那个数字的2倍———但让她在历史上留下名字的恰恰是前者。 如果再细细计算，她辉煌的时代加起来只有短短几个月。在这几个月里，她创造出来的美，超过了此前一切时代电影纪录片的总和。然而就是因为这几个月，世界永 远没有原谅她。
－
莱妮·雷芬斯塔尔，1902年出生于德国一个商人家庭，起初是一个跳芭蕾舞的演员。然而有一天，她在地铁里看到了阿诺德·范克博士导演的 《命运山峰》海报，电影镜头中的山峰仿佛具有一种异常的美，她在这种美里沉醉了。不久，她向范克毛遂自荐，要求在他的下一部影片中扮演角色———她成功 了。短短几年后，莱妮·雷芬斯塔尔已经成为德国最著名的影星之一。曾经执导过《蓝天使》的冯·施登堡甚至说：“我可以把你塑造成第二个玛琳·黛德丽。”然 而就在这个时候，纳粹党上台了，莱妮·雷芬斯塔尔的命运要改写了。 雷芬斯塔尔：毒棘之花

西部淘金：Johnny Guitar（1954）

前前后后看了3个版本的，有一次在课堂上看的是黑白的，一个段落，最近看的这部是彩色的，那时的Technicolor技术还不是很成熟，脸蛋红得跟小人书封面似得。 经典，是本书都要吹几句的，就不用我吹了。西部片中很少见、很好看的女人戏，即使今天，这两个女人都够让男人喝一壶了，太悍了，把男人都比没影了，Joan Crawford，这脸看一次就忘不掉。这女人很传奇，1959年嫁给了百事可乐的老总，不久，老公心脏病发去世，她管理百事可乐公司直到1972年。 N部影片向这部电影致敬，可惜这把吉他，只响了一次，《墨西哥往事》，吉他啪啪啪打个没完。山姆·佩金帕的《日落黄沙》用了这片里演劫匪的那个演员，被强尼·吉他打得满脸青肿还笑的那个家伙，而且还演劫匪，而且还演劫匪中的相同角色，包括劫匪马坠沙漠，也是来自本片中的马坠山崖，根据某影评人的珍贵器官来说，是不是抄袭呢？ 影片中激烈的观念碰撞，西部人对外来者的强悍态度，在其他西部片里很少表现。西部，几乎就是观念碰撞的地方。有一股强烈的melodrama的味道。