某影评人，像一粒大大的尖锐湿疣。他是怎么来的，说不清，过程相当复杂，也十分龌龊，难以启齿。他自己似乎很痛苦，但他的存在让人更痛苦。 他的内心相当肮脏，形成的趣味因此不堪入目。 他似乎没法治了，无药可治，又摸不得，打不得，活生生立在那里让人难受。他的句子读起来，就像尖锐湿疣患者坚强的表情一样荒诞而好笑。 但他有些声色俱厉了，他有些愤世疾俗了，他的罕见让他桀傲不逊，目中无人，轩辕重出，横推八百无对手，乾坤为之动容，黑白为之颠倒。 我赞美你，尖锐湿疣影评人，你是中国电影批评这个话语怪胎的见证，这个内火攻心的话语时代的见证，你冒尖了，还能活下去，比痔疮和阳痿伟大多了。

世上有两种人：明星和普通人，处于明星和普通人之间，都是“自我误会”的人。影评人永远不能成为明星。史无前例。

昨晚在半失眠状态下的胡思乱想，如果你不是过分无聊，就不要读了，如果你读了仍然感觉无聊，我不负责。

马丁·斯科西斯的《无间道》明天公映，今天《世界报》发表了大银幕评论，称其为“犯罪电影的史诗”，链接在这里。这片子只看了小银幕，还没看大银幕，准备去看看。虽然我从没有真正喜欢过马丁·斯科西斯。《黑色大丽花》，必须去电影院捧场，这个月还有数部好片在法国公映，阿伦·雷乃的《心》，几年前，我批评过雷乃的《请勿吻嘴》，这部电影，可能仍与我有严重的口味冲突，我不喜欢老年人把过于衰老陈腐的东西搞得精致但无趣味，这个电影我要看它的形式，看能否超过他最好的1983年的《向死之爱》。12月是大档期，好多片可以看，要补片了。 通过《回归》和《OSS 117》，我发现大银幕和小银幕看电影差别太大，信息零损失，但情绪差太多。建议喜欢上网写单片影评的朋友，如果是看的小银幕，最好标上“小银幕评论”，等来自日有机会看大银幕，你再把小银幕评论拿出来读一读，印证一下自己的判断力，也是对自己的一种锻炼。

2005年在威尼斯，采访吴宇森之前，几个人在那个城堡旅店宽阔的走廊里跟徐克闲谈， 徐克听说我在法国学电影，他问了我一个问题，“你知道为什么今天的意大利电影不好看了？”我没回答上来，支吾了一下，别人就岔开了话题。 2005年冬，一次课后跟导师同行坐地铁，聊到维斯康蒂晚期电影，惊叹之余，我想起了徐克的问题，导师算是意大利电影的专家了，她摇摇头，也没说出个到底什么原因。 意大利这个国家，永远在传统上是一个文化资产大国，意大利电影的黄金时代持续了30年，无人能及，在那个时期，意大利人忘情地表达着电影，各种风格、题材，几乎都走到了巅峰，数得上的大师太多了，德西卡、维斯康蒂、罗西里尼、费里尼、安东尼奥尼、帕索里尼、苏里尼、莱奥内、贝尔托卢奇……你很难用几个带“主义”后缀的词，把这批意大利电影人绑在一起，就包括商业领域的导演，到现仍不断被谈论和发现。造型艺术的传统，文艺复兴时期建立的透视原则和结构美学系统，到现在不仍是这些东西。 我们是不是被意大利人 的审美系统给统治了？美国。日本。香港。欧洲。。。还有完全不受文艺复兴影响的艺术家吗？还有不受意大利电影影响的导演吗？ 2006年戛纳电影节，跟刘敏及她的意大利男友Carlo吃饭，Carlo是个天才，这一点我毫不怀疑，他19岁进入意大利国家一台，在威尼斯电影节工作8年，用流利的8种语言与人交流，席间聊到南尼·莫莱蒂的《政坛大鳄》，我不禁提到徐克的问题，他则把原因归结于政治，今天的意大利政治，似乎比右派专权时期还乱，我于是问道：那你认为是左派好，还是右派好？（这问题有点犯禁忌了，但好在关系还不错），在意大利到底有什么区别？他说，到现在，他也分不清左与右了，有好多左，好多右，更有名左实右，名右实左……我听了仍然很迷糊，“那到底怎么区分左与右呢？”这位老兄教给我一句意大利俗语，他拍了拍胸口：“良知在左边”，又把右手伸进了裤兜，“但钱在右边。” 那意大利电影的问题到底是出在胸口，还是裤兜呢？

有一类电影属于施虐狂电影，当然，这不绝对等于导演本人就是施虐狂。有一种影评属于知识碎片的精神分裂影评，但，这绝对等于影评人本人患有知识碎片精神分裂症。